HR / ENG

Pjesnik, konceptualni umjetnik, slikar, esejist (Zagreb, 1951.). Diplomirao je književnost i filozofiju na FF u Zagrebu 1976. U početku se bavio vizualnom i konkretnom poezijom (imenovanom: predpoezija), a od sredine sedamdesetih - konceptualizmom akcionizmom (s Grupom šestorice autora), umjetničkim knjigama te out printom (22 samizdata, leci, plakati, razglednice ). Od početka osamdesetih bavi se slikarstvom, kiparstvom, grafikom, land artom. U Beču izlaže na velikoj izložbi: Zeichnen im Fluss, u Museumu des XX Jahrhunderts, 1990. godine. Tijekom 1997. boravi u Lyonu gdje priređuje izložbu. Piše tekstove o poeziji, tekstove i kritike o likovnim praksama. U posljednje vrijeme vraća se projektima u duhu konceptualizma. Objavio je jedanaest knjiga - od zbirki poezije, zbirke tekstova i insceniranih fotografija do knjiga eseja o suvremenoj umjetnosti te dva koautorska izdanja grafičkih mapa. Godine 2002. izašla je monografija:  Martek-fatalne figure umjetnika, autora M. Šuvakovića. 2008. održana je retrospektivna izložba u Modernoj galeriji u Zagrebu (Vlado Martek 1972-2007.). Samostalno je izlagao u Berlinu, Pragu, Parizu… Tri djela iz faze konceptualističke prakse nalaze se u zbirci Muzeja Pompidou u Parizu.

Član je DHK i HDLU-a. Živi i radi u Zagrebu i Rovinju.

Dosad je objavio slijedeće knjige: Imajte me. Ap.art, Kranj, 1995., Akcije pisanja: bol u tekstu, 1977-1996., Naklada MD-SCCA, Zagreb, 1997., Volim čitati poeziju.  Naklada MD, Zagreb, 2001., Pazi oštri tekstovi, Horetzky, Zagreb, 2005., Neprilagođeni: eseji iz likovnosti.  MH, Zagreb, 2005., Predpoezija. HDP-Durieux, Zagreb, 2006., Pazi tužni radovi. Muzej lapidarium, Novigrad, 2007., Pred-antologija. Zavod P.A.R.A.S.I.T.E , Ljubljana, 2008., Konceptualistička poezija. MSU, Zagreb, 2010., Poezija se piše poniznošću. DHK, Zagreb, 2010., Poezija u akciji. DELVE, Zagreb, 2010., Manija za sonetima, DAF, 2014.



Sonja Vuk završila je Akademiju likovnih umjetnosti u Zagrebu, Akademiju likovnih umjetnosti i umjetničkog obrazovanja i poslijediplomski studij iz trodimenzionalne umjetnosti u Tilburgu, Nizozemska. Stekla je titulu magistra umjetnosti iz videa i novih medija na Akademiji za likovnu umjetnost i oblikovanje u Ljubljani, Slovenija te pohađa doktorski studij iz likovne pedagogije na Pedagoškom fakultetu u Ljubljani.

Bavi se instalacijama, video umjetnošću te socijalnim i edukativnim projektima.
Sudjelovala je na brojnim samostalnim i grupnim izložbama te video festivalima u Hrvatskoj, Mađarskoj, Austriji, Njemačkoj, Francuskoj, Grčkoj, Islandu, Estoniji, SAD-u, Velikoj Britaniji, Švedskoj, Nizozemskoj, Poljskoj, Argentini, Meksiku, Italiji, Indiji, Japanu, Jordanu, Turskoj, Bosni i Hercegovini, Španjolskoj, Kini, Venecueli, Sloveniji, Armeniji, Rumunjskoj, Latviji i Libanonu itd. Njezini radovi nalaze se i u zbirkama – Sveučilišna biblioteka (fundus crteža), Zagreb, Hrvatska; Institut za suvremenu umjetnost, Dunaujvaros, Mađarska; International Museum of Women, San Francisco, SAD; Muzej moderne i suvremene umjetnosti, Rijeka, Hrvatska.

Sudjelovala je na brojnim simpozijima te drži predavanja i seminare u zemlji i inozemstvu na području likovnog obrazovanja  i umjetničkih projekata koji su povezani s obrazovanjem, psihologijom i sociologijom.
Zaposlena je  na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu gdje predaje likovnu pedagogiju na diplomskom studiju.



Kata Mijatović, multimedijalna umjetnica, rođena je 1956. u Branjini. 1981 diplomirala je pravo na Pravnom fakultetu  u Osijeku. Od 1988. -1991. članica je neformalne umjetničke grupe Močvara/ Baranja. Od 1991.-1993. studira  slikarstvo na Accademia di belle arti Firenze, 1993. nastavlja studij slikarstva na ALU Zagreb gdje je diplomirala 1997. Od 2005. - 2010. članica je Umjetničkog odbora Baranjske umjetničke kolonije. Od 2005. voditeljica Galerije AŽ Atelieri Žitnjak  Zagreb. Od 2007. članica je Umjetničke grupe PLEH. 2013. sudjelovala je na 55. Venecijanskom bijenalu, kao predstavnica Hrvatske s projektom ''Između neba i zemlje''/kustos Branko Franceschi/.Osnovna preokupacija njenog umjetničkog rada je preispitivanje složenih odnosa svjesnog i nesvjesnog u interakcijama vidljivog vanjskog svijeta i nevidljivih unutarnjih psihičkih prostora. Poseban segment u okviru tih istraživanja čine radovi /projekti sa snovima kao osnovnim konstruktivnim i motivirajućim sadržajem. Baveći se fenomenom sna, ovi radovi problematiziraju percepciju stvarnosti u odnosima svjesno-nesvjesno i istražuju funkciju nesvjesnog u konstruiranju stvarnosti



Igor Grubić, (Zagreb, 1969.) multimedijalni je umjetnik i performer, bavi se fotografijom, videom te umjetničkim aktivizmom. Godine 1998. dobitnik je druge nagrade 33. Zagrebačkog salona. Autor je brojnih projekata od kojih su najznačajniji: "Crni peristil","Knjiga i društvo-22%" , "Velvet Underground" koji je radio sa zatvorenicima kaznione u Lepoglavi, "Mala lekcija citata" koju je izveo u sklopu Subversive festivala, "366 rituala oslobođenja", "East Side Story" koji je nagrađen na natječaju T-HT-a, postavši tako dijelom Zbirke medijske umjetnosti MSU-a. Isti je rad u svoj stalni postav uvrstila i TATE Gallery u Londonu. Autor je brojnih samostalnih i skupnih izložbi u zemlji i inozemstvu.



Živi i radi u Beogradu. Prije Fakulteta likovnih umjetnosti  završila je Fakultet političkih znanosti. Dobila je prvu nagradu Oktobarskog salona 2008. i 2009. godine. Bavi se pitanjima povijesti i umjetnosti. Njezin izričaj je pretežito oslikavanje murala.



Grupa ŠKART nastala je 1990. godine u napuštenom grafičkom ateljeu Arhitektonskog fakulteta u Beogradu. Uz mnogobrojne suradnike, opstaje kao kolektiv koji, stalnim međusobnim sukobom, ispituje i križa obodne forme poezije, arhitekture, grafičkog dizajna, izdavaštva, performansa, muzike, kazališta, alternativne edukacije i društvenog aktivizma.

Prvih 10 godina grupa razvija strategiju samizdata-samodata, gde nizom uličnih akcija komentira i sudjeluje u promjeni tadašnjeg socio-političkog okruženja (Tvoje govno - tvoja odgovornost, Bonovi za opstanak, Tuga, Optužena/Nisam kriva).

Sljedećih 10 godina grupa ulazi u dugoročni proces iniciranja i razvijanja novih kolektiva i  umrežavanja (zborovi HorkeškartiProba, dječiji zborovi Djeca mjeseca AprilZMAJun, omladinsko-penzionerski kor HOR-RUK i antifašistički zbor UHO (ujedinjeni zborovi), Ženske i muške veziljeNovih kuharica, Pesničenje - trening aktivne poezije, dječiji festivali, školske i seoske priredbe).

ŠKART je izveo serije predavanja, akcija, radova, koncerata i radionica diljem Europe, Amerike i Azije.     2010. godine grupa predstavlja Klackalište - poligon neravnoteže na Bijenalu Arhitekture u Veneciji.



Božena Končić Badurina (1967. Zagreb) suvremena je hrvatska umjetnica koja, umjesto konvencionalnih postava fizičkih eksponata, najčešće organizira žive izvedbe u galerijskim i drugim prostorima.
Riječ je o situacijama koje uključuju interakciju autorice kao izvođačice (performerice) i publike, odnosno publike i statista koje je umjetnica angažirala.

Diplomirala je njemački i ruski jezik i književnost 1995. na Filozofskom fakultetu u Zagrebu. Diplomirala je također i na grafičkom odjelu Akademije likovnih umjetnosti u Zagrebu 1996. god. u klasi prof. M. Šuteja.

Članica je HDLU-a i HZSU-a. Izlagala  je na brojnim samostalnim i grupnim izložbama u zemlji i inozemstvu.

Dobitnica je triju nagrada:

nagrade Zagrebačke banke za diplomski rad (1996.), nagrade publike 24. Salona mladih (1996.)  i nagrade HDLU-a za najbolju izložbu u 2007. godini. 

Godine 2010. boravila je na dvomjesečnom rezidencijalnom boravku u Art in General u New Yorku.



Kemal Konaković diplomirao je nastavnički smjer, pododsjek grafika, na ALU Sarajevo u klasi profesorice Marine Finci 2010.

Postdiplomski Master studij završio je na grafici u klasi mr. Profesora Salima Obralića 2015.

Izlagao je na desetak kolektivnih izložbi. Dizajnirao je naslovnu stranu knjige “Ekstradicija i ljudska prava” 2007. Sarajevo. Njegova je prva samostalna izložba „ ALUZIJAN “ Galerija Mak 2011., Sarajevo, a druga „ Imaginarni splet „ Galerija AB 2012., Maglaj.

Član je organizacije "Transversa Ondo"- društvo za očuvanje historijsko-kulturne baštine u BiH

i umjetničke kolonije "Mlaz" u Počitelju.

Dobitnik je nagrade za prvo mjesto na natječaju muralnog oslikavanja Raiffaisen bank restorana.               Sudionik je radova na Maglajskoj džamiji u okviru restauracije i konzervacije- studentska praksa 2008.g.



Tango je ples improvizacije u muzici. Univerzalni (svjetski) jezik tijela koji od ,,sugovornika” traži potpunu prisutnost dok zajedno prolaze kroz neizvjesno stvaranje oblika u prostoru. Da biste postali dobar plesač, morate istovremeno postati i tolerantan govornik i aktivan slušatelj koji odlučno, a senzitivno, poduzima inicijative, u pravo vrijeme donoseći odluku kada i kako da stane. Tango je, na prvom mjestu, društveni ples. U njemu ,,vas dvoje” niste sami već prostoriju dijelite s mnogo parova-mikrokozmosa koji kreativnošću ispunjavaju svoj ,,kvadratni metar” težeći stvaranju kolektivnog sklada.

Ako ste umjetnici-performeri izazov se ogleda u očima promatrača punih očekivanja, podrške ili osporavanja. Na vama je da ostanete mirni, vjerni svojem doživljaju i trenutku koji dijelite. To je najljepši poklon koji možete dati onima koji vas gledaju.

Ukoliko podučavate druge ljude ovoj vještini, vaši izazovi se umnogostručuju. Postajete pokretači svjedoci njihovih napredaka i proboja kao i kolebanja i neuspjeha. Teško da postoji interaktivnije zanimanje.

Na kraju, uz sve ovo možete biti onaj koji organizira tango događaje, mareći o svim detaljima bitnim za skladno funkcioniranje i zadovoljstvo najrazličitijih plesačkih priroda. Sastav prisutnih gostiju varira ovisno o veličini i prirodi događaja. Veliki festivali okupljaju i preko tisuću plesača iz više desetina zemalja svijeta.

Naše zanimanje je sve ovo. I još puno toga. U njemu prepoznajemo univerzalne osobne i poslovne izazove o kojima se priča i u ,,svjetovima” koji postoje paralelno s našim. Shvatili smo da kroz tango, kao koncentrirani život sabijen na mali prostor i u kratko vrijeme, ubrzano učimo kako se nositi sa svim ovim izazovima. Mislimo da se u tome nalazi i osnova brzog razvoja naše organizacije. Motivirani napretkom, svoje znanje sve intenzivnije dijelimo i s poslovnim svijetom oko nas kroz korporativne team-building-e i druge vidove rada s pojedincima i grupama.

 Osnivači smo Instituta Tango Natural (ITN), organizacije koja je u  ovom trenutku vjerojatno najveća tango organizacija u Europi. ITN, među ostalim, razvija jednu od najvećih europskih škola tanga koja pokriva Beograd, Lazarevac, Kolašin i Bijelo Polje, Internacionalni festival argentinskog tanga (Belgrade Tango Encuentro) i još nekoliko internacionalnih događaja, projekte besplatnih škola tanga za osnovce i srednjoškolce, orkestar Tanguango, vlastitu modnu liniju tango odjeće, nekoliko redovnih plesnih događaja… U sklopu ovih i ostalih aktivnosti, razvijamo suradnju s brojnim domaćim i inozemnim kulturnim i drugim institucijama.